构图严谨、色彩丰富、技法精湛……2025年1月6日，《山水怡情——陈锡藩、谢初开潮彩作品展》于潮州市颐陶轩潮州窑博物馆一号展厅正式开展，作品涵盖山水、人物、故事等多种题材，运用了釉上彩、釉中彩和釉下彩、“泼彩”技法等多种装饰技艺，展现了当代潮彩艺术的独特魅力和时代风采，让更多观众了解近年潮彩创新的一部分成果。

该展览由潮州市文化广电旅游体育局指导，潮州市颐陶轩潮州窑博物馆、潮州市人才驿站颐陶轩分站、潮州工艺美术研发基地共同主办，展览持续至2月10日。开展后举行潮彩创作交流会，潮彩大师陈锡藩、谢初开与潮州市工艺美术协会部分大师及会员围绕此次展览作品及潮彩发展进行交流。

据悉，潮州市工艺美术协会将计划2025年在颐陶轩潮州窑博物馆持续推出6个潮彩展览，集中呈现12位潮瓷大师精品力作。

新理念融入作品，潮彩风格焕新

潮彩，是近代以来潮州地区传统瓷器彩绘的通称，是采用新彩颜料，结合传统釉上彩绘艺术而成的独特地方风格彩瓷品种。据潮州市工艺美术协会会长，潮州市颐陶轩潮州窑博物馆馆长、研究馆员李炳炎介绍，潮彩具有构图饱满、色彩绚丽、层次分明、线条流畅、格调高雅等特色。潮彩把中国画技法与陶瓷技艺相结合，开拓了潮州陶瓷装饰的新领域，从而成为潮州陶瓷文化的一个重要流派，也是中国陶瓷艺术的重要组成部分。

新中国成立后，潮彩艺术进入了一个崭新的发展时期。潮彩创作技艺在传承创新中不断发展，涌现出一大批彩瓷名家。近年来，潮州市工艺美术协会成立彩瓷专委会，重点推出一批中青年创作人员，本次展览展出的就是其中的陈锡藩、谢初开的作品。

交流会上，陈锡藩、谢初开分别介绍本次展出的作品及其创作经历。

广东省工艺美术大师、潮州市工艺美术协会监事长陈锡藩自16岁起，就师从潮州枫溪知名彩瓷画师吴英镇，先后进入不同企业就职。陈锡藩博采众长，潜心创作，专攻人物、山水画，作品形成了自己独特的艺术风格，立意高雅，风格清新，形神兼备，精致工巧，富于自然情趣，善于营造可游可居、可行可望的境界。“几十年来的从业生涯，我创作了许多作品，这次展览展出的作品是我本人比较满意的作品。”陈锡藩说，在创作这些作品时，他深受“道法自然”等古典哲学思想的启发，尝试将这些理念融入到作品之中，希望能够体现出东方传统的人文精神。

“起初，我源于兴趣开始跟随一些老艺人学习潮彩艺术。后来，我一度因故暂停了学习潮彩的脚步。但热爱不减，我决定重拾画笔，再次投身于潮彩艺术。”广东省陶瓷艺术大师、潮州市工艺美术协会理事谢初开传承潮彩的传统技法，不断创新，结合家乡的风土人情和红色文化，创作出具有个人风格的作品。其作品主题突出，主次分明，画面构图注重虚实、疏密、开合等布局，使其达到最佳视觉效果。经过多年实践与探索，他尝试将“泼彩”技法运用到潮彩作品之中，创新风格，创作出《高山流水》《春雨》等作品。

新题材亟须创新，推动工美产业化

交流会上，李炳炎梳理了近当代潮彩的发展脉络，并就“当代潮彩题材的创新”这一主题提出了自己的见解。“在当今时代，潮彩题材的选择亟须创新。”李炳炎说，随着国内外市场的不断变化，创作人员应明白当今新的消费主体是年轻人，他们的教育素质、生活方式、视野、理念以及工作环境，与以往时期不同，应借助新材料、新工艺、新创意，创作出时尚、富有趣味的作品，真正体现真善美的艺术作品，让年轻人喜欢接受；同时，让这些传统文化与现代文明相融汇的作品销往海内外，形成新的“国潮”，这样行业才能继续不断发展。

随后，潮州市工艺美术协会副会长、彩瓷专委会主任陈坚就潮彩在新时代的发展提出了自己的见解。他认为，当前，潮彩艺术的创作需要融入更多的创新元素，应将中华优秀传统文化作为创新的源泉，积极拓宽视野，广泛汲取外界灵感，切勿故步自封，局限于既有框架之中。

潮州市工艺美术协会副会长、潮绣专委会主任宋忠勉说，艺术同源，通过现场的展览及交流，对潮彩作品的艺术欣赏同样能够为潮绣作品的创作从构图、色彩方面提供借鉴，同样需要让作品得到年轻人的接受，潮绣在新时代才有新的生命力。

来自彩瓷、艺术瓷、潮绣、剪纸等多个潮州工艺美术领域的从业者，也纷纷结合自身的创作历程，分享了他们在新时代背景下，对于题材创新的探索。大家一致认为，新时代的题材创新，需要契合时代，展现时代精神风貌。在此基础上，还需平衡艺术追求与市场导向，致力于创作出既承载文化底蕴又贴合现代审美的作品，实现艺术与市场的和谐共生，推动潮州工艺美术向时尚化、产业化发展。

作品鉴赏

陈锡藩作品

陈锡藩 瓷板画 《春山访友图》

陈锡藩 釉上彩人物故事纹擂瓯

陈锡藩 釉上彩山水人物纹罐

谢初开作品